El mítico bajista de The Ramones llegó a Córdoba para ratificar el cariño  y la admiración que le habían dado varios fanáticos en Cosquín el año pasado. Un repaso por los éxitos ramoneros y por temas propios, hicieron de Refugio Guernica el lugar ideal para poguear a puro punk.

Mucha remera de The Ramones. Allí la imagen de Johnny Ramone, o Joey se desfilaban. Las primeras formaciones de la banda, las remeras con el bajista que en minutos tocaría, crestas, el negro de las camperas y el aire a rock que se respiraba era la postal de un Refugio Guernica que, nunca mejor utilizada la palabra, resguardó a los punks y a los no tan punks que se llegaron para verlo a él.

Cerca de la medianoche, CJ subió al escenario. Quien remplazar a Dee Dee Ramone en 1989, subió para que el grito de “hey ho let's go”, típico de los ramoneros, se transformará en el coro de cada uno de los temas que tocó.

                Christopher Joseph Ward, o CJ, llegó para presentar su último trabajo, “Reconquista”. El sucesor de Dee Dee, que entre otras tantas cosas heredó el “"one, two, three, four..." potente, energético, tal como lo sigue haciendo para que la monada se prepare de la mejor manera. El bajo a la altura de la cintura, de remera y gorra, fue su atuendo. Simple, tan simple como decir que el show que dio fue una lección de punk, de rock en la Docta.

                Directo y sin dejarse llevar por el detrás de escena como dice,no perdió tiempo y comenzó a tocar uno por uno los temas. La lista se fue intercalando entre temas propios y los himnos de toda una generación. Así, acompañado de Michael Stamberg en batería y por los guitarristas Steve Soto (Adolescents) y Daniel Root, sonaron temas propios como Nobodys`s Sweetheart, Ghost Ring, Aloha Oe, pero varios de la legendaria banda como Judy is a Punk, Blitzkrieg pop, Sheena is a punk rocker, I wanna be your boyfriend, Poison heart y I wanna be sedated. El final fue a todo trapo con California Sun y R.A.M.O.N.E.S.

                “Reconquista es volver a hacer lo que amo” dijo en una nota, mientras criticaba al nuevo punk que no es tan duro, ni con tanta influencia, sino una máquina de hacer dinero. Tal vez lo sepan los que se llegaron a Refugio. Tal vez entiendan que él haciendo lo que ama, les hace disfrutar más del punk. Tal vez, los que fueron y lo tuvieron a metros, no toman dimensión de quien les cantaba. Tal vez… 

Perota Chingó llegó a Córdoba para llenar la Sala de las Américas. Una multitud las acompañó en el show que dieron el miércoles. Si usted no sabe quienes son, no se vaya, que vale la pena conocerlas.

                “Disfrutá por mí, que no vienen para acá” decía el mensaje de una amiga rosarina que me exigía –y agradezco- para que las fuera a ver. A ellas que comenzaron su aventura en Cabo Polonio y que gracias a Internet van sumando cada vez más adeptos. Ellas que pasaron en poco de tocar para unos pocos, contados con los dedos de las manos, a tener que enfrentarse a las palmas de miles que las aplauden sin parar.

                Ellas son Perota Chingó. Julia Ortiz y Dolores Aguirre o Dolo y Maju como se las conoce en el ámbito. Ellas son voces con cuerpos y cuerpos con voces. Son una dulzura que llega desde el escenario, pero que comienza entre el público. Porque es tan íntimo todo, o tratan de que sea siempre como la primera vez, que caminan por el pasillo, siendo unas más y suben al escenario.

                Allí antes tocaron unos cordobeses que también saben esto de pelearla desde abajo, una banda nacida de hippies –de padres hippies- Melba y los bichunos. Ellos lograron el clima ideal para esperarlos, entre sonrisas y las ganas de escuchar buena música.

                Uno se sienta y las mira. Ya están arriba del escenario. Juegan a ser cordobesas, no les sale muy bien, aunque con tanto viaje en cualquier momento se apropian de la tonada, como de los suspiros, como de los coros, como de los aplausos, como…

                Bau del aire de “El Príncipe”, un chamamé con Bañado norte, Alma não tem cor, Tonada de luna llena con el violín al lado. Sin más ellas dos y el lugar en silencio, las ve y las oye. Se deja empapar de ese universo que es la música. Ese universo que es tan de ellas que se lo robamos de a poco y nos metemos. Y nos dejamos guíar. Canción para el viento, la lluvia y Luchia, y Ando ganas nos llevan. Qué buena versión, qué bueno todo lo que cantan. Todo lo que tocan lo hacen música.

                Un día de miércoles (pero lindo)

                Uno escribe desde la admiración y desde la envidia. Ambas por haber empezado su camino allá en Cabo Polonio. Y por como patean el tablero. Entonces uno quiere viajar así, y subirse a la aventura como hicieron Diego el guitarrista y Martín el percusionista. “Eso fue amor a primera vista” dijo una vez Lola, sin saber que nosotros acá nos enamoramos a primera vista y a las que le siguen.

                Y siguen. Bésame mucho, El tiempo está después, Maria Rosa, La Complicidad, Paloma Negra que llenan de colores y de aromas este miércoles bisagra en la semana. Para poder continuar, para ver las playas donde empezaron, para cerrar los ojos y poder dejarse tocar con la brisa del mar y de sus letras.  Como Ríe Chinito, el tema que las lanzó a esto que se llama éxito, reconocimiento o merecimiento. Eso que empezó allá cuando con los dedos de la mano contaban cuantos eran. Eso que hoy es igual, sólo que las miles de palmas que aplauden el viajar. Y les piden que nos lleven en el próximo viaje sea donde sea, canten donde canten. 

Texto y fotos: Juan José Coronell